TINC Fest 4 – TECHNOLOGIE, INNOVATIE EN CREATIVITEIT

TINC @ PLAY

In een tijd waarin efficiëntie, procedures en meetbaarheid steeds meer centraal staan, dreigt één cruciale motor van innovatie verloren te gaan: speelsheid. Nochtans ontstaan de meest verrassende ideeën vaak niet vanuit controle, maar vanuit experiment, improvisatie en het tijdelijk loslaten van regels.

AP Hogeschool - Campus Ellermanstraat Ellermanstraat 33
2060 Antwerpen

16:00 - 21:30
No-show fee: 50 euro

Vorig jaar nodigde TINC Fest 3 ons met Let’s TINC Beyond uit om het vertrouwde los te laten. Die ruimte voor het onbekende verkennen we dit jaar verder. Met TINC @ Play zetten we spel centraal: als manier om te denken, te maken en samen nieuwe mogelijkheden te ontdekken.

Met TINC @ Play onderzoekt TINC Fest dit jaar playfulness as a method: spel niet als ontspanning of ontsnapping, maar als een fundamentele manier van denken, maken en samenwerken.

De titel draagt bewust een dubbele betekenis in zich. @ Play verwijst niet alleen naar spel en speelsheid, maar ook naar de interactie die ‘speelt’ tussen Technologie, Innovatie en Creativiteit. Innovatie ontstaat immers vaak precies daar waar systemen niet volledig vastliggen, waar ruimte is voor experiment, toeval en improvisatie.

Hoe kunnen speelse strategieën ons helpen om vastgeroeste systemen open te breken? Wat gebeurt er wanneer we ruimte maken voor toeval, mislukking en verbeelding? Waarom blijken juist speelse omgevingen vaak de voedingsbodem te zijn voor radicale innovatie?

Vanuit technologie, kunst, game design, performance, wetenschap en digitale cultuur brengt TINC Fest makers, denkers en pioniers samen die spel inzetten als creatieve methode. Niet om de realiteit te ontvluchten, maar om nieuwe mogelijkheden zichtbaar te maken.

Image
TINC FEST 4

Praktisch


Wanneer: 26 november 2026 – van 16u tot 21u30
Waar: AP Hogeschool, Campus Spoor Noord – Ellermanstraat

Adres: Ellermanstraat 33, 2060 Antwerpen (goed bereikbaar met tram, bus en fiets. Geen parkeerplaatsen beschikbaar).

Voor wie: Creatieve professionals en studenten.
Tickets: Dit evenement is gratis.
Er geldt een no-show fee van €50

Programma

No Photo – authenticiteit en auteurschap in tijden van (gen)AI
Bruno Herman (Onderzoeksgroep Media, Design & IT)

In deze sessie focussen we op de maker van het beeld in een tijd waarin steeds moeilijker te achterhalen is wat echt, bewerkt of gegenereerd is. Tegelijk opent AI een nieuwe speelruimte waarin makers experimenteren met tools, rollen en creatieve processen die niet langer netjes op te delen zijn in ‘menselijk’ of ‘AI’. We staan stil hoe beeldcultuur eruit kan zien waarin meer transparantie bestaat over hoe beelden tot stand komen. Waar ligt bijvoorbeeld de grens tussen een beeld dat met AI is gemaakt en een beeld waarin AI slechts één stap in het proces ondersteunt? En moet die grens überhaupt altijd scherp getrokken worden? Daarbij bespreken we hoe makers en bedrijven zich kunnen positioneren, herkenbaar en authentiek kunnen blijven, en AI kunnen inzetten als onderdeel van een co-designproces. We staan ook stil bij vragen rond auteurschap, intellectuele eigendom, verantwoordelijkheid en ethiek. Een open gesprek over echtheid, misleiding en auteurschap, maar ook over de creatieve speelruimte die ontstaat wanneer mens en AI samen beelden maken.

Voor wie: creatieve en audiovisuele sector, gamebedrijven, fotografen, reclamebureaus, communicatiebureau ’s, journalistiek, …

Aantal personen: max. 20 deelnemers 

----

Voorbij de playtest – Van spelerervaring naar bruikbare game UX-inzichten
Laura Herrewijn (Onderzoeksgroep Media, Design & IT / Immersive Lab)

Wat gebeurt er écht wanneer iemand een game speelt? Naast klassieke playtests maken game analytics, eye tracking en psychofysiologische metingen het mogelijk om gedrag, aandacht en lichamelijke reacties tijdens het spelen beter in kaart te brengen. De uitdaging is niet om zoveel mogelijk data te verzamelen, maar om er inzichten uit te halen die ontwerpers helpen betere beslissingen te nemen.

In deze interactieve sessie verkennen we aan de hand van het GLEE-framework (Game-based Learning Experience and Evaluation) en cases uit game-based learning, Elden Ring en ARC Raiders hoe verschillende databronnen elkaar kunnen aanvullen. We tonen ook hoe GLEE wordt vertaald naar een modulaire tool waarmee game developers zelf vragenlijsten kunnen samenstellen, afnemen en resultaten interpreteren. Daarnaast stellen we HEART (Human Experience Analytics in Real-Time) voor, een game development toolkit in ontwikkeling die gameplay events, game analytics en psychofysiologische data samenbrengt. We sluiten af met een klankbordgesprek over welke player insights ontwikkelaars echt nodig hebben en wat zulke tools in de praktijk bruikbaar maakt. 

Voor wie: gamebedrijven, serious game- en XR-ontwikkelaars, UX-designers, onderzoekers en makers van interactieve ervaringen.

Aantal personen: max. 15 deelnemers

----

Formats of the Future – Storytelling met Liquid Formats 
Pieter Marnef (Chroniclefields) & Marijn Goossens (Noctales) 
 
Wat gebeurt er als film, lezen en interactie samenkomen? In deze hands-on sessie ontdek je hoe klassieke formats plaatsmaken voor nieuwe out-of-the-box genres en hoe we verhalen op andere manieren kunnen vertellen en beleven. Generative AI maakt het makkelijker dan ooit om zelf te creëren, maar vraagt ook om anders te denken over de vorm van een verhaal. We mixen film, interactie, lezen en beleving naadloos door elkaar. Welkom in de wereld van Liquid Formats.

Pieter laat je kennismaken met Cinematic Reading bij Chroniclefields. Marijn verbreedt het perspectief en neemt je mee langs andere interactieve formats en de mogelijkheden die Gen AI daarbij biedt.

Daarna is het aan jou. In groepjes bedenk je een eigen verhaal in Cinematic Reading en pitch je het aan de andere deelnemers. Hoe breng je jouw verhaal tot leven? En welke elementen voeg je extra toe om de beleving nog uitdagender te maken?
 
Voor wie: Creatives, Storytellers, Makers, Uitgevers, Studio's en IP-eigenaars die de mogelijkheden van hybride media, AI en interactieve formats willen verkennen en toepassen. 

Aantal personen: max. 40 deelnemers 

-----

Gamen in beweging - Exergames als bron van preventiezorg bij ouderen met dementie
Jorn Ockerman (StepWave)

Hoe ontwerp je een spel voor mensen die minder snel reageren, sneller vermoeid zijn of zich onzeker voelen bij technologie? In deze hands-on sessie ontdek je hoe exergames kunnen bijdragen aan ‘Brain Health’ en waarom spelelementen hier de ideale voedingsbodem voor vormen. Vertrekkend vanuit onze ervaring met de ontwikkeling van brain-health training, bekijken we waar plezier, uitdaging en veiligheid elkaar versterken en waar ze botsen.

Daarna ga je zelf aan de slag: in groepjes ontwerp je een mini-exergame voor een concreet gebruikersprofiel, testen we de prototypes met ons eigen lichaam op de vloer en bespreken we wat elk ontwerp nodig heeft om écht bruikbaar te zijn. Een gesprek over inclusief ontwerp, zorgtechnologie én hoe we als gamedesigners op een constructieve en implementeerbare manier kunnen bijdragen in de zorgcontext.

Voor wie: game designers, zorg- en welzijnsprofessionals, ontwikkelaars van serious games en XR, onderzoekers, UX-designers en iedereen die speelse technologie wil inzetten voor een kwetsbare doelgroep.

Aantal personen: max. 20 deelnemers

  • Keynote: Sara Pieters

    We leven in een tijd waarin verandering de enige constante is. Processen worden efficiënter, beslissingen meer datagedreven en organisaties proberen steeds meer grip te krijgen op complexiteit. Maar wat als net daar een belangrijke sleutel verloren gaat? Speelsheid wordt vaak gezien als iets vrijblijvends. In werkelijkheid is het één van de krachtigste motoren voor creativiteit, innovatie, samenwerking en veerkracht. Niet als ontspanning, maar als manier van denken, experimenteren en betekenis creëren.

    In deze interactieve keynote ervaren deelnemers hoe speelsheid ruimte maakt voor nieuwe perspectieven, betere samenwerking en moedige keuzes. Geen klassiek verhaal, maar een dynamische mix van inzichten, verrassende oefeningen en interactieve interventies die deelnemers uitnodigen om anders te kijken, anders te denken en anders te handelen.

 

  • Panelgesprek:

    Sara Pieters/Creativity Queen
    Samuel Baidoo/ theatermaker, danser, mentor, game designer & curator
    Yasmin van de Werf/co-founder en storyteller
    Sven Charleer/senior onderzoeker en lector
    Jorn Ockerman/spelonderzoeker, trainer en maker

Onze Sprekers


Keynote

Sara Pieters

Image
Sara Pieters


Sara Pieters is grondlegger van de ZEZEL-innovatiemethode, workshopfacilitator en zakelijk tekenaar. Ze helpt mensen en organisaties om met speelsheid, nieuwsgierigheid en verbeeldingskracht tot nieuwe ideeën én concrete actie te komen. In haar workshops brengt ze teams van praten naar doen; in haar tekeningen maakt ze complexe boodschappen helder en toegankelijk. Ze is auteur van ‘ZEZEL het nieuwe innoveren’ en co-auteur van ‘Creativiteit HOE? ZO!’. Wat haar drijft, is het versterken van creatief zelfvertrouwen en het tastbaar maken van nieuwe mogelijkheden.


Panelleden


Samuel Baidoo

Image
Samuel Baidoo


Samuel Baidoo (die/hen) is maker, performer, game designer, mentor & curator. Hen studeerde dans aan het Koninklijk Conservatorium Antwerpen en grafische vormgeving aan Sint-Lucas Antwerpen. Samuel werkt vanuit hun eigen praktijk, maakt deel uit van kunstenaarscollectief Hanafubuki en maakt werk in opdracht. Daarnaast werkt hen als freelance performers voor andere choreografen. In hun eigen werk verbindt die autobiografische ervaringen met een intuïtief samengesteld archief van beelden, tekstflarden, muziek en fragmenten uit films, series, games en manga. Het delen van dit archief legt nieuwe betekenislagen bloot, die Samuel verder onderzoekt en vormgeeft.


Yasmin van de Werf


Image
Yasmin Van de Werf


Yasmin Van de Werf is mede-zaakvoerder van Poppins & Wayne, een Antwerpse creatieve studio die storytelling en technologie combineert tot betekenisvolle interactieve ervaringen. Vanuit haar opleiding Illustratieve Vormgeving en ervaring in journalistiek en reclame groeide haar interesse in games en interactieve verhalen als vernieuwende communicatievormen. Met Poppins & Wayne werkt ze aan immersive storytelling, virtual reality en interactieve installaties die waar mogelijk uitnodigen tot reflectie. Het portfolio omvat bekroonde projecten met een sociale of ecologische dimensie, zoals PeaceCraft, over de leefwereld van jonge vluchtelingen, en Pollinator Park, een VR-beleving die bezoekers confronteert met een toekomst zonder bestuivende insecten.

Sven Charleer

Image
Sven Charleer


Sven Charleer werkte tien jaar als professioneel software- en gameontwikkelaar voordat hij de overstap maakte naar academisch onderzoek in de Computerwetenschappen aan de KU Leuven. Als doctoraal en postdoctoraal onderzoeker richtte hij zich daar op datavisualisatie voor learning analytics en esports. Vandaag zet hij zijn expertise verder in aan AP Hogeschool, binnen het kenniscentrum Media, Design & IT en het Immersive Lab. Samen met Laura Herrewijn coördineert hij het onderzoeksspeerpunt Game UX, waar ze onderzoeken hoe game- en spelersdata gecapteerd en ingezet kunnen worden om de beleving van spelers en toeschouwers beter te begrijpen en game designers nieuwe inzichten te bieden. Daarnaast doceert hij UX Design, datavisualisatie en wiskunde en maakt hij samen met zijn dochter synthwave en videogamemuziek onder de naam HaezrDrive.

Jorn Ockerman

Image
Jorn Ockerman


Jorn Ockerman is spelonderzoeker, trainer en maker met een achtergrond in de zorgsector. Hij doctoreerde in 2025 in de Gezondheidswetenschappen aan de UGent met zijn onderzoek naar exergaming en evenwichtsvaardigheden. Vandaag is hij medeoprichter en CPO van StepWave, een Zwitserse startup die dementiepreventie wil bereiken met ‘brain-health’ training. Daarnaast is hij senior trainer bij The Floor is Yours, waar hij wetenschappers leert hun verhaal helder en speels over te brengen. Zijn ervaringen in (wetenschappelijk) grafisch ontwerp, sketchnoting en public speaking komen daarbij vaak goed van pas. Zowel in zijn werk als zijn persoonlijk leven focust Jorn zich zowel op digitale als analoge spellen en wil hij de meerwaarde van de oudste hobby van de mensheid mee op de kaart zetten.


TINC Fest is een initiatief van AP Hogeschool, empowered by APBC. Deelname aan dit evenement is gratis, maar inschrijven is verplicht.

Visuals: Annelise Cerchedean

Schrijf je hier in!

Ik ben
Ik schrijf me in voor
Selecteer hieronder welke sessie. Deze zijn enkel bedoeld voor professionals.
Ik schrijf me in voor deze inspiratiesessie (enkel voor professionals)
16:00 - 17:30 door Bruno Herman
16:00 - 17:30 Door Laura Herrewijn
16:00 - 18:00 door Pieter Marnef & Marijn Goossens
16:00 - 18:00 door JORN OCKERMAN

Nieuwsbrief
Onze nieuwsbrief wordt maandelijks verstuurd en bevat aankondigingen voor events en interessante artikels en interviews over de creatieve sector
AP stuurt je dan aankondigingen voor events en nieuws over onderzoeksactiviteiten en opleidingen.
Foto's
Indien ik niet in beeld wil komen, geef ik dat vooraf even aan bij de organisatie zodat zij daar rekening mee kunnen houden.
No-show fee
Ik ben me bewust van de no-show fee en meld me vooraf af wanneer ik niet kan komen.

AP Hogeschool - Campus Ellermanstraat Ellermanstraat 33
2060 Antwerpen

16:00 - 21:30
No-show fee: 50 euro